スリッターヘッドはおそらく「荒っぽい」が、フレッシュでオリジナルになるだろう

サイレントヒル シリーズの背後にある先見の明のある外山圭一郎は、新作ゲーム Slitterhead でユニークなホラー アクション エクスペリエンスを作り上げています。 この記事では、ゲームの独創性と、潜在的に「荒削り」な性質についての彼のコメントを詳しく掘り下げています。

サイレントヒルクリエイターは不完全にもかかわらず新鮮なホラー体験を提供します

スリッターヘッド: 10 年ぶりのホラーへの復帰

11 月 8 日に発売される『スリッターヘッド』は、外山圭一郎の考えによるもので、アクションとホラーの融合を約束します。 遠山氏自身も、このゲームにいくつかの不完全さがある可能性があることを認めており、GameRant のインタビューで「荒削り」に感じるかもしれないと述べています。

彼は、たとえそれが多少の不完全性を受け入れることを意味するとしても、革新性と独創性への継続的な取り組みを強調しています。 このアプローチは彼のキャリアを通して一貫しており、Slitterhead の開発の中心であると彼は説明します。

Toyama と彼のスタジオである Bokeh Game Studio は、このプロジェクトにエネルギーを注ぎ込み、生々しい実験的な体験を生み出しました。心理的ホラーを再定義した 1999 年のデビュー作『サイレント ヒル』の影響は否定できませんが、外山のキャリアはホラーを超えて広がっています。 Siren: Blood Curse (2008) は、Gravity Rush シリーズに参入する前の最後のホラー タイトルであり、このジャンルへの彼の復帰がさらに期待されています。

「大雑把な」の意味は依然として解釈の余地があります。 小規模な独立スタジオ (Bokeh は 11 ～ 50 人を雇用) と数千人の従業員を抱える大規模な AAA 開発者を比較すると、コンテキストが得られます。

しかし、ソニックのプロデューサーである高橋美佳氏、ロックマンとブレス オブ ファイアのキャラクターデザイナーである吉川達也氏、サイレントヒルの作曲家である山岡明氏といった業界のベテランが参加しており、グラビティラッシュとサイレンの有望なゲームプレイの融合と相まって、スリッターヘッドは強力な可能性を示しています。オリジナリティのために。 「粗削りな部分」が実験的な性質の証拠なのか、それとも懸念の原因なのかは、時間が経てばわかります。

架空の九龍を探索する

スリッターヘッドは、ガンツや寄生獣のような青年マンガを彷彿とさせる超自然的な要素が注入された1990年代にインスピレーションを得たアジアの大都市である架空の都市九龍(九龍と香港を合わせた都市)で展開すると、外山氏と彼のチームはこう述べている。ゲームウォッチのインタビュー

プレイヤーは、恐ろしい「スリッターヘッド」の敵と戦うために、さまざまな体に宿ることができる精霊のような存在である「氷鬼」の役割を引き受けます。 これらの生き物は典型的なモンスターではありません。彼らはグロテスクで予測不可能で、人間の姿から悪夢のような、しかし時にはユーモラスな存在へと変化します。

Slitterhead のゲームプレイと物語をさらに詳しく知りたい場合は、関連記事をご覧ください!